Der Mangel an physischen Modenschauen aufgrund der Gesundheitskrise im letzten Jahr weckte in der Modeindustrie den Wunsch, ihre Kollektionen auf andere Weise zu präsentieren. Wie sie das tun? Indem sie insbesondere in den Cyberspace investiert. Mittlerweile können wir uns die Frage stellen, ob digitale Mode die Zukunft sein wird.
Die Anfänge digitaler Mode
Die ersten zarten Anfänge begannen 2019, als Nicolas Ghesquière bei Louis Vuitton die Helden des Spiels League of Legends einkleidete. Dann, im Frühjahr 2020, brachte Nintendos neuer Ableger von Animal Crossing den Stein ins Rollen, und einige Marken wie Maison Margiela 6, Valentino oder Marc Jacobs kreierten speziell Looks, um die Charaktere des Videospiels einzukleiden. Seitdem hat auch Balenciaga einige seiner Stücke für Fortnite und Gucci für Roblox angepasst. Nach dem Vorbild von The Fabricant, einem Pionier des Genres, sind Start-ups für virtuelle Mode wie DressX oder Tribute Brand entstanden. Das Prinzip dieser futuristischen Unternehmen? Sie verkaufen mithilfe von Augmented Reality (AR) originelle Kleidungsfilter oder Accessoires, die dann über soziale Netzwerke geteilt werden können.
Es gibt unendliche Möglichkeiten
Für Daria Shapovalova und Natalia Modenova, die beiden Gründerinnen von DressX, sind die Möglichkeiten der digitalen Mode unendlich: “So kann man avantgardistischen Kleidungsstücken, die nicht praktisch zu tragen sind, oder bestimmten Couture-Stücken, die für den Alltag zu extravagant sind, ein zweites Leben geben”, erläutern sie. Die neue NFT-Technologie (non-fungible token), die auf einer Blockchain verschlüsselt ist, würde es außerdem ermöglichen, ein Echtheitszertifikat für jede dieser digitalen Kreationen auszustellen.
Digitale Mode könnte somit in Zukunft sehr viel an Wert gewinnen. Ein Beweis dafür ist die Dionysus-Tasche von Gucci: Ursprünglich für 5 Euro auf Roblox angeboten, hat sie heute einen Preis von 4.100 Euro (ohne NFT) erreicht. Ein Beispiel, das diesen neuen Markt für verpixelte Kleidung ankurbeln könnte.
Digitale Mode als nachhaltige Lösung
Ein weiterer Pluspunkt: Laut Natalia Modenova stößt digitale Mode 92 % weniger CO2 aus als eine herkömmliche Bekleidungsproduktion. “In einigen westlichen Ländern kaufen 9 % der Verbraucher neue Teile, nur um sie in sozialen Netzwerken zu veröffentlichen.” Wäre angesichts dieser Fehlentwicklung digitale Mode, die auf allen Plattformen und in Gaming-Welten geteilt werden kann, nicht die ideale ökologisch verantwortungsvolle Lösung?
Ein kleiner Wermutstropfen, den Alexia Tronel, Beraterin für nachhaltige Entwicklung, hervorhebt: “Die Digitalisierung setzt ein Wertesystem fort, das auch zu Exzessen verleitet: der Narzissmus des Selfies, das selbstzentrierte Erzählen, das selbsternannte Fachwissen. Auch die Avatare müssen sich verändern und mit den Trends mitwachsen”. Und er erinnert daran, dass ein gepostetes Selfie gleichbedeutend mit drei Glühbirnen ist, die eine Stunde lang brennen. Von der Streetwear zur Screenwear sind es noch ein paar Schritte.
Wenn man mal darüber nachdenkt, bietet virtuelle Kleidung den Menschen die Möglichkeit, immer auf dem neuesten Stand der Mode zu sein - wie bei Fast Fashion - aber ohne den damit verbundenen Abfall. Denn bei digitaler Kleidung deckt die Technologie die Produktionskosten, die den Hersteller, den Kunden (je nachdem, wo Sie einkaufen) und den Planeten belasten.
<h3>Erste Versuche von Carlings</h3>
2018 brachte ein innovatives Bekleidungsunternehmen aus Skandinavien, Carlings, eine rein digitale Bekleidungskollektion heraus. Der Einzelhändler testete das Wasser und brachte nur 19 Teile der Kollektion auf den Markt. Jedes Teil trug ein sprichwörtliches Preisschild zwischen 9 und 15 Pfund. Die Kunden schickten ein Foto an Carlings, und das Team von 3D-Designern passte das gekaufte digitale Outfit dem Kunden auf dem Foto an.
Das Experiment war ein großer Erfolg und inspirierte Carlings dazu, etwas tiefer in die digitale Modewelt einzutauchen. Ein Jahr später entwarfen sie ein Augmented-Reality (AR)-T-Shirt und nannten es “The Last Statement T-Shirt”. Das Bekleidungs-Team nutzte die AR-Technologie und erweiterte die Kleidung, um das Design des T-Shirts mit benutzerdefinierten Instagram- und Facebook-Filtern zwischen den Designs zu verändern. Die Implikation: Die Kunden kaufen ein einziges T-Shirt zu einem einzigen Preis und erleben zahlreiche Designs.
Digitale Mode gibt es schon lange
Für Gamer ist diese Selbstdarstellung rein online vielleicht nicht fremd. Die Spieler wählen oft Mode für ihre Avatare im Spiel aus. Wohlgemerkt, der einzige Zweck ist rein ästhetisch und hat nichts mit der Spielfähigkeit zu tun – es geht nur um virtuelle Selbstdarstellung.
Ein weiteres Beispiel für virtuelle Selbstdarstellung ist Zwift, die App für Indoor-Radfahren. Radsportler auf der ganzen Welt können im Spiel Geld ausgeben, um ihr digitales Radfahrer-Ich zu individualisieren. Ob aus Markentreue, aus Neugier, wie ein neues Trikot aussehen könnte, oder einfach nur aus Begeisterung für Radsportmode - das anpassbare Tool bedeutet, dass sich die Sportler in der App so kleiden können, wie sie es auch in der Realität tun würden.
<h3>Der Einfluss von Mode im Gaming</h3>
In den letzten Jahren hat die Mode Spiele und Gamer als legitime Interessengebiete entdeckt. Das liegt zum Teil daran, dass das Spielen zum Mainstream geworden ist. Das Neue wird mit der Zeit zur Normalität, und die Jugendlichen von heute stellen die dritte Generation der Gamer dar. Heute ist das Spielen als Freizeitbeschäftigung nicht mehr stigmatisiert. Daher bietet es eine große Chance für den Bergbau, da Marken in diesem Teil des Zeitgeistes nach Inspiration suchen.
Hinzu kommt, dass die Mode das Spielen als eine Form von immersiven Medien betrachtet. Bei der Mode geht es zumindest teilweise um das Geschichtenerzählen oder das “Verkaufen eines Traums”. In einer virtuellen Welt kann eine Vision interaktiv zum Leben erweckt werden, ohne die Einschränkungen der Realität. Das Versprechen, einen unvergesslichen “Traum” zu schaffen, den die Kunden erkunden und genießen können, scheint für Modehäuser und Designer gleichermaßen wie ein Traum zu sein.
Digitale Mode in Online Casinos
Digitale Mode klingt fast hochtrabend, aber tatsächlich ist sie schon lange Teil unseres Lebens. Immer dann, wenn wir einen Avatar gestalten sollen, bedienen wir uns in der Regel irgendeiner Form der digitalen Mode. – Da unsere Avatare meistens auch Kleidung tragen müssen.
In Online Casinos geht es aber natürlich in erster Linie nicht um Mode. Allerdings ist es vorstellbar, dass es in Zukunft auch Slots mit der Mode bekannter Marken geben wird. Wenn sich digitale Mode durchsetzt, gibt es kaum Grenzen und auch Online Casinos und Spiele könnten von dem neuen Trend profitieren.